Suunnitelman löytäminen muutoin spekulatiivisissa arkkitehtonisissa piirustuksissa – Eye on Design

0
Suunnitelman löytäminen muutoin spekulatiivisissa arkkitehtonisissa piirustuksissa – Eye on Design
Kohteliaisuus Bureau Spectacular.

Kulunut vuosi on tuntunut kaikkien aikojen suurimmalta budjetoidulta sci-fi-elokuvalta: mellakoivia väkijoukkoja riehui Yhdysvaltain Capitolissa, tappava virus riehuu edelleen planeetalla ja maapallo lähestyy kriittistä ilmastokynnystä sen jälkeen, kun vuosi 2020 kilpaili kuumimman vuoden kanssa. ennätys. Se on ollut fiktiota kummallisempaa ja silti aivan liian totta. Joten pakenin dystopiaamme ja löysin turvan utopiaista.

Vaikka nyt näyttää olevan täydellinen aika tutkia utopioita – kuten haaveilla paremmista päivistä vaikeina aikoina – utopistisia ideoita on ollut olemassa ikimuistoisista ajoista lähtien Platonin tasavallasta vuonna 375 eKr. Mustan Pantterin Wakandaan vuonna 2018. Arkkitehtuurissa rakennetut utopiat ovat saaneet muodon hallituksesta vapaana kaupungina, jonka keskellä on kultainen kupoli Auroville, Intia; omavarainen yhteisö, jossa luonto ja arkkitehtuuri elävät rinnakkain Arcosanti, Arizona; ja jopa samankeskinen, tähden muotoinen linnoitus Palmanova, Italia.

Useimmat utopiat eivät kuitenkaan koskaan poistuneet fiktiivisestä maailmasta, joten meille jäi tarpeeksi kirjallisuutta, elokuvia ja piirroksia koko elämäksi. Ja se on pointti: Utopias kantaa mukanaan lupaus maailmasta, joka on niin täydellinen, ettei sitä voi saavuttaa. Niitä ei ole tarkoitettu todelliseen maailmaan, eikä niitä ole tarkoitus toteuttaa. Sen sijaan ne on tarkoitettu työkaluksi, joka auttaa arkkitehteja kuvittelemaan mahdollisuutta uudelleen – ja katsomaan nykyhetkeä pitkään.

Tumman violetti ja sininen talorypäleitä, jotka muodostavat vuoria, jotka näyttävät kelluvan sumuisen kuilun päällä.
Residential Mountains, Liam Youngin luvalla.

Sir Thomas More loi neologismin vuonna 1516 ilmestyneessä kirjassaan „Utopia“ kuvaamaan täydellistä mutta kuvitteellista saariyhteiskuntaa. More loi neologismin kahdesta antiikin kreikkalaisesta sanasta: „ou“ (ei) ja „topos“ (paikka), mikä tarkoittaa „ei paikkaa“. Määritelmän mukaan utopiat ja dystopiat ovat siis kuvitteellisia, ja minun kaltaisilleni arkkitehtuurin harrastajille tämä tarkoittaa lukuisia fantasiapiirroksia, joissa rakennukset voivat kävellä, kaupungit kellua ja painovoiman säännöt eivät aina päde. 1960-luvun Lontoossa avantgarde-arkkitehtuuriryhmä Archigram tuotti satoja ja satoja sellaisia ​​piirustuksia, jotka ylittivät arkkitehtuurin ja mielikuvituksen rajoja.

„Archigram on kuin arkkitehtuurin Beatles“, sanoo Simon Sadler, UC Davisin arkkitehtuurin ja kaupunkihistorian professori, joka on myös kirjoittanut. kirja Archigramista. „He ovat provinssien bändi, joka saapuu Lontooseen aiheuttamaan ongelmia ja kysymään: miksi arkkitehtuuri ei ole yhtä jännittävää kuin rock n‘ roll, muoti ja tieteiskirjallisuus, sarjakuvat ja elokuvat?“

Piirustuksissa, joissa psykedeelia yhdistettiin poptaiteeseen ja strukturalismiin, Archigram visioi puhallettavat kaupungit, ladattavat rakennukset, sisäänajoasunnot ja modulaarisia kapselikoteja. Ryhmä ei tunnetusti koskaan valmistunut yhtäkään rakennusta kollektiivina. Erittäin kokeelliset ja tuottelias he käyttivät arkkitehtuuria agitaattorina ja nousivat kuuluisuuteen Swinging Sixties -luvulla – vuosikymmenellä, joka kesti nopean muutoksen, jota välittivät sodanjälkeinen talousbuumi Isossa-Britanniassa, kukkavalta, poliittinen herääminen, väritelevisio, mutta myös avaruuskilpailu. ja tietysti The Beatles. Mutta Archigram ei ollut ensimmäinen ryhmä, jolla oli radikaaleja ideoita.

Ensimmäinen utopistisen arkkitehtuurin aalto alkoi Bauhausista 1920-luvulla ja jatkui utopistisissa kaupungeissa, kuten Constantin New Babylonissa – maailmanlaajuisessa toisiinsa yhteydessä olevien kaupunkien verkostossa, jossa maa on yhteisomistuksessa ja työvoima on täysin automatisoitu – ja Yona Friedmanin kaupunki. Avaruuskaupunki, paalujen varassa sijaitseva kaupunki, joka perustettiin vastauksena asuntopulaan Ranskassa 1950-luvun lopulla. Muiden arkkitehtien, kuten Lebbeus Woodsin ja Vito Acconcin, ohella nämä avantgarde-luojat ovat synnyttäneet sukupolvia kokeellisia arkkitehteja, joiden kaltaisia ​​nykyään ovat arkkitehdit ja teoreetikko. Mark Foster Gage, ja Bureau SpectacularYrityksen perustaja Jimenez Lai.

Lai on tehnyt uran surrealistisesta. Hän on tunnettu sarjakuvamaisista piirustuksistaan ​​vieraista kaupungeista, ja hän on uranuurtanut erilaisen tavan kertoa tarinoita arkkitehtuurin kautta, erityisesti graafisessa romaanissaan Citizens of No Place. „Utopia-sanan etymologia, joka saa meidät puhumaan ei-paikasta, on ollut työni ytimessä“, Lai sanoo.

Arkkitehti näkee utopiat työkaluna, jonka avulla voimme soittaa todellisen maailman äärimmäisyyksiin ja ekstrapoloida johtopäätöksiä siitä äärimmäisyydestä. Hän vertaa Star Trek „tarinaksi äärimmäisestä toimistopolitiikasta“, ja hän kuvailee Blade Runner— kaikin tavoin dystopia — nykyisen yhteiskuntamme hyperbolina. Se on liioittelua, mutta se on myös eräänlainen sosiaalinen kommentointi, hauska kotipeili, joka heijastaa ylellistä versiota meistä.

Laita pyydettiin äskettäin kuvitella uudelleen Downtown LA:n katukuvat ja julkiset tilat The Downtown Center BID:lle. Innoittamana Yona Friedmanin Avaruuskaupunki, hän valitsi LA:n keskustan kaikki korkeat rakennukset, joiden päällä oli puoliksi julkinen tila, ja piirsi vain avaruudessa leijuvia kattoja. „Se on melkein kuin lentävien sosiaalisten alueiden laivasto“, hän sanoo. ”Yksityiset katot ovat kuin umpikujia. Arvo on heidän eksklusiivuudessaan.”

Tämän kokeellisen harjoituksen avulla Lai on ottanut osan todellisuudesta – että katot ovat vain etuoikeutetuille – ja eristänyt sen korostaakseen sen absurdiutta. Tällaisilla spekulaatioilla on luontainen arvo. Enemmän kuin kysyminen „mitä jos“, spekulaatio pakottaa meidät vastakkain fiktiota todellisuutta vastaan, mikä puolestaan ​​pakottaa meidät katsomaan todellisuutta kriittisemmin.

The Flying Fleet of Social Zones, Bureau Spectacularin luvalla.

Vuonna 2016 elokuvaohjaaja ja arkkitehti Liam Young perusti Fiction and Entertainment MA -ohjelman Sci-Arc-arkkitehtuurikouluun Los Angelesissa. Hänen tavoitteenaan oli vakiinnuttaa spekulatiivinen arkkitehtuuri kriittiseen ajatteluun keskittyväksi arkkitehtuurin genreksi. Young itse toimii muotoilun, fiktion ja tulevaisuuden välisissä tiloissa. Hänen uusin projektinsa, Planet City, näkee maailman, jossa koko maapallon väestö asuisi yhdessä Tokion kokoisessa hypertiheässä kaupungissa – tai 0,02 % planeetan pinnasta. Joillekin tämä saattaa kuulostaa enemmän dystopialta kuin utopialta, mutta terminologialla ei ole juurikaan väliä. Youngille tämä on vivahteikas, vaihtoehtoinen elämäntapa. „Tulevaisuutemme tulee olemaan monimutkaisia ​​ja kerrostettuja“, hän sanoo. „Se ei tule olemaan yksittäinen visio.“

Planet City sai inspiraationsa vuoden 2016 kirjasta Puoli Maa: planeettamme taistelu elämästä, jossa biologi Edward O Wilson ehdotti, että puolet maapallosta tulisi nimetä ihmisestä vapaaksi vyöhykkeeksi uudelleenelämistä varten. Työntämällä konseptin ehdottomaan äärimmäisyyteen, jossa 10 miljardia ihmistä asuisi yhtä tiheästi asutussa kaupungissa kuin Kowloon Walled City, Young tutkii, kuinka arkkitehtuuri käsittelee ilmastonmuutosta, mutta hän kysyy myös, kuinka muodostamme yhteisöjä, mitä identiteetti tarkoittaa. , tai jopa miten piirretään rajoja yhteisten kulttuurikäytäntöjen pohjalta, emme karttaan piirrettyjä näkymättömiä viivoja. „Utopististen hankkeiden arvo ei ole niiden toteuttamismahdollisuudet“, hän sanoo. „Se on kulttuurin muutoksessa, keskustelussa, jota he avaavat.“

Utopioissa on yleensä huono rap. Laajalti naivismin ja järjettömän ääriliikkeiden merkkinä kuvattuja he ovat antautuneet väylälle „protopialle“ – termille, jonka on keksinyt järjestön toinen perustaja. Langallinen kuvaamaan tulevaisuutta, joka voi olla parempi kuin nykyhetki, vaikka vain vähän. Ei taisteluita täydellisyydestä, ei taisteluita selviytymisestä – vain asteittainen edistyminen. Mutta ovatko protopiat riittävän vahvoja työntääkseen kaupunkiasumisen verhoa ja kiihdyttääkseen muutosta? Vuonna 1966, kun Archigram haaveili Walking Citystään, konsepti sisälsi vapautta ja liikkuvuutta ja herätti keskustelun mukautuvista kaupungeista. Viime vuoden lokakuussa 1 700 tonnin rakennus Kiinassa „käveli“ uuteen paikkaan 200 mobiilituella, jotka toimivat kuin robottijalkoja. Kuten Young sanoo: „Se ei ole niinkään enemmän tavoittelua, vaan ihmisen uteliaisuutta vaihtoehtoja kohtaan.“

vastaavia viestejä

Schreibe einen Kommentar